Certamente há uma enorme sobreposição entre os amantes do teatro e os entusiastas do Eurovision; como não gostar quando se trata de fantasias malucas, música ao vivo e exageros? O escritor Martin Blackburn pegou o tão amado concurso de canções e o transformou em uma produção cheia de risadas, cafonice autoconsciente e que joga com novos e velhos tropos. Desde o início, essa peça é sutil como uma marreta. Com melodias familiares ouvidas apenas uma noite por ano tocando durante as mudanças de cena, junto com trocadilhos dignos de gemidos, a performance tende a ser ousada e impetuosa. O estilo do…
Avaliação
Bom
Brilho e glamour abundam. Esta comédia é uma divertida homenagem ao espetáculo que é o Eurovision!
Certamente há uma enorme sobreposição entre os amantes do teatro e os entusiastas do Eurovision; como não gostar quando se trata de fantasias malucas, música ao vivo e exageros? Escritor Martin Blackburn pegou o tão amado concurso de música e o transformou em uma produção cheia de risadas, brega autoconsciente e que reproduz novos e velhos tropos.
Desde o início, essa peça é sutil como uma marreta. Com melodias familiares ouvidas apenas uma noite por ano tocando durante as mudanças de cena, junto com trocadilhos dignos de gemidos, a performance tende a ser ousada e impetuosa. O estilo da escrita é uma reminiscência de sit-coms, os atores fazendo uso de sotaques e comédia física enquanto constantemente cutucam uns aos outros com piadas sujas espirituosas. São feitas referências ao Eurovision de anos passados - alguns dos quais todos se lembrarão, outros são adoráveis ovos de páscoa polvilhados (todos os personagens têm nomes de artistas anteriores do Eurovision!)
Esta peça gira em torno de Josh (Kane Verrall), um superfã do Eurovision que organiza uma reunião dedicada com seus entes queridos a cada ano. Cada cena mostra mais um ano que se passou, enquanto algumas mudanças sutis na decoração lembram ao público qual cidade será a anfitriã daquele ano. Esse formato de cenas acontecendo com anos de intervalo funciona bem, mostrando suas carreiras em constante mudança, crescendo ou falhando, dando as boas-vindas ao público em uma janela de suas vidas por apenas uma noite por ano. O concurso costuma ser usado como uma distração do que poderia ser uma conversa dolorosa.
Enquanto joga com o título Pontos nulos poderia se tornar suscetível a ser banido para os cantos empoeirados por ser uma peça de nicho do Eurovision, ainda permanece identificável e palatável até mesmo para aqueles que não são grandes fãs. Sim, as referências à Eurovisão são abundantes, mas as várias relações entre amantes, familiares e amigos são lindamente exibidas. Os lutadores atores que se tornam escritores sacrificam suas amizades por carreiras que levam à culpa e à traição.
À medida que a história muda de simplesmente assistir amigos festejando para assistir suas lutas no final – evitando spoilers tanto quanto possível – parecia que o tom do roteiro não fazia justiça a esses momentos. A entrega exagerada como a entrega stand-up causa um contraste não natural com os tópicos que estão sendo tratados. Como resultado, uma abordagem mais sutil e espirituosa pode ter funcionado melhor.
É algo especial que esta produção tenha se alinhado com sucesso com o Eurovision da vida real, incluindo uma parte final do Eurovision no mesmo dia do concurso real. Isso contribui para uma ótima noite se assistir de casa não for suficiente para você. O show definitivamente merece mais do que Pontos nulos!
Escrito por: Martin Blackburn
Direção: Willian Spencer
Produzido por: Peter Bull
Design por: David Shields
Nul Points toca no Union Theatre até 20 de maio. Mais informações e reservas podem ser encontradas aqui.